Ace Frehley sobre la cobertura d'Eddie Money: 'He estat un fan des del seu primer àlbum'

As Frehley torna: aquest divendres (19 d'octubre) el llegendari guitarrista llançarà un nou disc que comparteix el seu sobrenom -- L'astronauta . Recentment hem parlat amb Frehley, investigant alguns dels temes clau del proper àlbum, la naturalesa personal d'algunes d'aquestes cançons i com han evolucionat al llarg dels anys.

Frehley també va parlar de les seves relacions amb els membres de KISS passats i presents, la seva posició entre la generació més jove de guitarristes i la seva implicació amb el paquet 'Best Man' a la capella del casament del camp de minigolf KISS a Las Vegas. El guitarrista també va oferir una actualització de quins projectes participarà durant el 2019. Quan comencem la nostra xerrada, Frehley estava admirant l'obra d'art d'una versió en vinil de l'àlbum que s'ha posat sobre una taula de la sala.

Aquesta és una portada interessant que teniu per al nou àlbum...

Agafo la Les Paul com un cambrer sosté un plat de menjar i l'estic servint. Només vaig poder aguantar-lo uns quants trets, perquè ja saps el pesat que són les Les Paul. Els costums són les Les Paul més pesades, perquè la fusta és una mica més gruixuda. I no ho ajudo perquè la meva primera guitarra AFS, Ace Frehley que va sortir fa anys, són molt pesades perquè les plaques posteriors de la Les Paul són de plàstic, però les meves eren de metall. Eren de plata de níquel amb el meu autògraf amb el logotip de Gibson gravat, de manera que eren molt pesats.

eOne

Mentre estem amb guitarres i guitarristes, sé que vau tocar a un espectacle a principis d'any amb John 5, que va dir que la primera raó per la qual va agafar una guitarra va ser Ace Frehley. Què significa per a tu saber que hi ha tanta reverència pel que has fet des de la generació més jove de jugadors?

És molt afavoridor. Ho entenc constantment. Em sento una mica estrany perquè mai no vaig prendre una lliçó de guitarra i aquí hi ha tota aquesta multitud de músics que van modelar el seu estil al meu voltant, i ni tan sols em vaig formar professionalment.

Però vaig créixer en una casa on el meu germà i la meva germana grans van prendre classes de piano, així que vaig haver d'escoltar-les amb el professor de piano que els ensenyava, i la meva mare i el meu pare tocaven el piano. El meu pare era un pianista de concert molt bo que podia fer Beethoven i Chopin, així que estava a la meva sang.

El meu germà un dia va agafar una guitarra folk i va començar a fer música folk amb la meva germana gran i em va ensenyar tres acords: E, D i A, els tres acords dels quals estan fetes la majoria de cançons, i vaig començar a practicar un dia. a la seva guitarra acústica. Un dia vaig anar a casa d'un amic meu i s'havia comprat una guitarra elèctrica japonesa barata amb un petit amplificador, com un altaveu de sis o vuit polzades. Així que vaig preguntar si podia provar-ho i em va dir que sí, així que el vaig pujar a 10 i vaig tocar un acord de mi i em vaig enamorar. Jo dic: 'Això és. Això és el que faré'.

Aquell Nadal el meu pare em va portar una guitarra elèctrica i vaig aconseguir un petit amplificador i abans de marxar de casa dels meus pares, tenia un gran Marshall al meu dormitori. (riu) La resta és 'KISStory', ja ho sabeu.

A 'Bronx Boy' del teu nou disc, parles de ser un nen del carrer en aquesta cançó. Podria haver estat fàcil quedar atrapat en aquella vida. Quin va ser el punt d'inflexió per a tu on la música es va convertir en l'objectiu?

Bé, ja saps que sóc artista gràfic i vaig dissenyar el logotip de KISS. Vaig destacar en art a l'institut. Vaig anar a l'escola secundària Dewitt Clinton i el cap del departament d'art, es deia Doc Goldberg, m'estimava i respectava el meu talent... i havia treballat a la portada del llibre [de l'any] de secundària, ja ho saps, i va ser una portada molt implicada. Doc va reconèixer que tenia talent i, de fet, el meu conseller d'orientació va recomanar que baixés a Music & Art per a l'art i el disseny a Manhattan. Però no volia agafar el tren cada dia perquè vivia al Bronx. A Dewitt Clinton, podia anar caminant a l'escola, a més no volia deixar tots els meus amics. No hi coneixia ningú, així que suposo que estava una mica insegur al respecte. Així que mai vaig acabar anant a l'escola d'art, tot i que crec que Paul [Stanley] sí.

Però quan era adolescent amb 15 o 16 anys, estava a la cruïlla. Ja havia tocat amb un parell de grups de rock. Ja sabia que era un gran artista. Vaig tenir dos talents i solen anar de la mà perquè hi ha molts músics que saben dibuixar i pintar. És aquest costat del cervell, el costat creatiu. Gene [Simmons] pot dibuixar. L'he vist dissenyar coses. Però el que estic intentant fer és que quan va arribar el moment de decidir què volia fer amb la meva vida, seria música o art.

Així que el meu pare em va fer una entrevista per veure el fill del seu amic que regentava una agència de publicitat i allà hi havia un departament d'art. Així que tens una dotzena de persones assegudes allà en petits cubicles dibuixant, fent art, fent anuncis, fent moda. Vaig portar algunes de les meves obres d'art amb mi per mostrar-li que podia dibuixar i va dir: 'Això no està malament, però no és exactament el que fem aquí, però hi podria haver un lloc per a tu'. Així que vaig dir: 'Deixa'm pensar-hi, et respondré'.

Vaig anar a casa i em vaig adonar, què faré: ser dissenyador gràfic i seure en una puta oficina de 9 a 5 a rebre ordres d'algun canalla o anar a la carretera, anar de festa, fer que dones boniques es llancin a mi, endavant. l'escenari i ser adorat per milions de persones (riu). No va ser una decisió difícil.

Vas treballar amb Paul Stanley en l'últim disc. Tens Gene Simmons en aquest...

Sí, Gene va escriure això i això [assenyala 'Sense tu no sóc res' i 'El teu desig és el meu comandament']. Va sortir amb els dos títols i jo probablement vaig escriure el 90 per cent de les lletres. Va escriure la major part de la música, però crec que vaig escriure el pont i el solo i el vaig reorganitzar, etc. Són bones cançons totes dues.

Aquest d'aquí, ['Rockin With the Boys'] ha estat donant voltes per sempre. Això ho vaig escriure als anys 70. Malauradament, mai vaig estar content amb el vers i el pont de cap versió que vaig escriure. Estic escrivint contínuament. Agafaré una cançó que vaig escriure fa 10 anys, l'escoltaré i diré: 'Bé, aquesta cançó té alguns defectes'. Per això mai no es va fer en un disc. S'acaba havent de reescriure. Això també és el que vaig fer amb 'The Pursuit of Rock and Roll'.

Una altra gran cançó d'aquest àlbum i divertida...

Tinc tres versions diferents d'aquesta cançó i totes estaven bé, però no són genials. Així que aquesta vegada la vaig escoltar amb el meu enginyer/coproductor i vaig dir: 'Com podem millorar aquesta cançó?' Així que vam canviar l'estructura de l'acord, de manera que hi ha tres voltes del cor. ' Vull la vida... llibertat... i la recerca del rock and roll .' El segon, vam canviar l'estructura de l'acord perquè pugi en comptes de baixar, de manera que trenca el cor musical. Així que vam fer el cor més interessant musicalment i després vaig reescriure els versos i vaig tornar a escriure el pont, amb lletres interessants. , divertida lletres, parlant de la gent que em va influir -- Chuck Berry and the Stones, Elvis -- així que és una mena de bogeria.

L'estructura principal de la cançó és pràcticament la mateixa que quan la vaig gravar amb Anton Fig, així que bàsicament el que vam fer va ser importar la versió de la cinta al disc dur amb ProTool i ho vam esborrar tot menys les pistes de bateria, i només vaig tocar tota la música al tambor d'Anton Fig. Aquesta és la bellesa de la gravació digital. És tan fantàstic. Puc reviure una cançó que vaig fer fa 30 anys.

El mateix amb 'Off My Back'. L'Anton és un bateria increïble i, bàsicament, vaig mantenir la pista de la bateria i vaig reescriure totes les lletres, i vaig mantenir el solo de guitarra. El solo es va gravar als anys 80 o principis dels 90 al meu estudi a casa.

També volia preguntar sobre 'Vull tornar enrere', que òbviament és una portada d'Eddie Money.

Des d'aleshores sóc un fan d'Eddie Money 'Dues entrades al paradís'. Irònicament, quan va sortir Eddie Money per primera vegada, vaig baixar a Manhattan en aquest club on vaig passar l'estona i sense saber-ho, Eddie Money estava actuant. Acabava de sortir el seu primer àlbum i estava tocant a petits clubs, i jo l'estimava. Vaig pensar que era genial. Em va agradar l'estil i el seu aspecte i estava amb aquesta noia i ella diu: 'Eh, és maco'. Jimmy Lyons, el seu guitarrista principal, era un gran guitarrista, i les estructures de les cançons eren bones. Així que vaig agafar l'àlbum, em vaig enamorar i el vaig tocar molt, així que sóc un fan d'Eddie Money des del seu primer disc, i després va tornar amb aquell disc que tenia 'I Wanna Go Back'. '

Aquella cançó va arribar a casa perquè vaig veure el vídeo i el vaig veure tornar a l'institut. Això ho he fet. Ho vaig fer amb el Veu del poble , que va fer un especial sobre mi fa un parell d'anys. Van dir: 'Porta'ns al Bronx i mostra'ns on has anat a l'escola i has passat l'estona'. Així que això va arribar a casa i no només va arribar a casa, sinó que és una gran cançó. Les lletres són genials, la melodia és genial, l'estructura de la cançó és genial, però la seva versió és tota de saxo, teclats i baix.

Hi ha molt poca guitarra i està molt barrejada, així que sabia que la podia cantar. Ho vaig descobrir amb la guitarra acústica i cantava amb ella i vaig dir: 'Puc cantar la merda d'aquesta cançó'. Però el que vam fer vam ser jo i el meu enginyer vam fer una pista de clic al seu estudi a casa i vaig tallar la part rítmica i vam començar a sobredoblar i vaig llançar una línia de baix, vaig fer una veu de scratch i vaig pensar: 'Això serà genial'. El solo sempre és el darrer i crec que hi he fet un gran solo.

El fet que aquella cançó fos un èxit de remuntada va ser un gran avantatge. Continuo dient a la companyia discogràfica: ''Rockin' With the Boys' va ser el segon senzill llançat, però el següent senzill hauria de ser 'I Wanna Go Back'. Ja estaries per davant'. Hi haurà gent que ni tan sols sigui fan d'Ace Frehley que dirà: 'Oh, he sentit aquesta cançó abans'. Crec que s'integrarà a l'aire.

El tema instrumental, 'Quantum Flux' al final és absolutament sorprenent.

Aquesta és una cançó que vaig escriure al voltant dels 2000, una mica. Originalment era acústic i havia fet una afinació estranya. Com he dit, no sóc un músic format, així que només canviaré l'afinació d'una corda i començaré a tocar alguna cosa i em surt estrany. L'acord de guitarra inicial [imita la guitarra], no sé què dimonis és això. No sé ni com es diu, però sona diferent.

[El productor] Warren [Huart] em va ajudar en aquesta cançó, tocant-hi una mica de guitarra. Vaig tenir l'opció de fer això o vaig gravar una cançó de baix que vaig escriure anomenada 'Empty Bed Blues' i la vaig seguir amb el bateria de KISS, Eric Singer, a casa de Warren. Va sortir genial, però en retrospectiva, estava assegut amb Warren i dic: 'Warren, tots els àlbums que he publicat han tingut un instrumental. Hem de fer un instrumental'. Així que vaig començar a tocar-li 'Quantum Flux' i això va ser tot.

Només m'agrada aquesta espontaneïtat. Quan es tracta de música, realment has de ser flexible i una cosa que és realment important és l'espontaneïtat. Quan faig solos de guitarra, buido el cap i només toco. Tinc en compte quina clau estic, però només em buido el cap i després faré cinc preses més i el meu enginyer em dirà: 'Surt d'aquí mitja hora', i de vegades agafarà el davant d'un, la part mitjana d'un altre i el final d'un tercer agafar-los i barrejar-los.

Aleshores, com et sents de ser un 'millor home' per a algú de Las Vegas?

(riu). Bé, a Ken se li va ocórrer aquesta idea. M'estava ajudant a muntar el fitxatge al KISS Mini-Golf. Em va enviar l'oferta i em va preguntar: 'Vols caminar pel passadís i agafar un bon tros de canvi?' Al principi vaig pensar, no és estrany? Però llavors vaig pensar que si en faig quatre, cinc o sis, em pagaria el lloguer (riu). Vaig pensar: 'Ei, podria ser divertit. Fem-ho. Què dimonis'.

Veig que també s'acosta el KISS Kruise. Sé que els germans Kulick seran allà...

Sí, bons amics meus. També vaig estar amb ells a la KISS Expo d'Indianapolis.

Formeu part de la formació original de KISS, però hi ha hagut molts membres al llarg dels anys. Quin tipus de relació tens amb els que van venir després de tu i què significa formar part d'aquesta família KISS?

Sóc amic de tothom. No m'agraden els conflictes. No m'agraden els sentiments negatius. He treballat amb Bruce [Kulick] en el passat i he fet algunes clíniques de guitarra amb ell i alguns Rock and Roll Fantasy Camps amb Bruce. En Bruce i jo som grans amics. És un gran guitarrista i vaig tocar en un dels àlbums que va publicar amb Eric Singer i el meu vell guitarrista Carl Cochrane. Em van convidar a fer un solo.

Realment no hi ha més sang dolenta, i tampoc no hi ha més sang dolenta entre jo i Gene [Simmons] i Paul [Stanley]. Acabo de tornar d'Austràlia amb Gene i ens vam divertir molt i vam riure molt. Tot està genial.

Què penseu de Paul i Gene que han anunciat recentment la gira de comiat de KISS?

Realment no he sentit res. No m'han convidat, així que qui sap què passarà. Si volen que ho faci, hauran d'escriure'm un gran xec, així que (riu).

Creus que KISS podria continuar sense aquests dos nois de la banda?

No ho sé. Odio especular. Paul i Gene dirigeixen la banda, perquè vaig renunciar dues vegades, fet que va renunciar als meus drets. Realment vaig perdre el meu poder a KISS quan Peter Criss se'n va anar. Érem una banda democràtica, i un cop Peter Criss va marxar va ser dos contra un. Fins i tot si volia fer alguna cosa diferent del que volien Gene i Paul, em van superar en vot. Així que em vaig adonar que havia perdut tot el meu poder i aquesta va ser una de les raons per les quals vaig deixar la banda. El segon, no estava content amb el ancià, però això està documentat. Durant tot aquest disc, els vaig dir a aquests nois que aquest disc anirà a bombardejar i ho va fer. Però quan la gent té oïdes sordes a tu i als teus coneixements i als teus instints i resulta que tens raó, et fa pensar que potser estàs treballant amb la gent equivocada.

Tenint en compte la teva àmplia història, tens un àlbum i un cicle de gira més gratificants per a tu personalment?

Bé, el meu àlbum en solitari del 78 encara aguanta després de tots aquests anys. Va ser un gran rècord i encara ho és fins avui. A la gent li encanta aquest disc i les cançons que hi ha. Jo i Eddie Kramer ens vam tornar bojos i vam llogar la Colgate Mansion a l'estat de Nova York i vam muntar la bateria aquí, estava posant amplificadors Marshall al bany de marbre, estava gravant guitarres acústiques a la biblioteca de fusta. Ens vam divertir experimentant com a nens petits.

Aquell àlbum, a més Anomalia va ser un gran àlbum per a mi perquè va ser el primer disc que vaig fer en 20 anys. Space Invader va ser divertit, ho va fer molt bé. Orígens, vol. 1 va ser acceptat molt bé, però aquest àlbum crec que anirà millor que tots.

Què és el següent per a tu?

Després d'aquest àlbum, començo Orígens, vol. 2. Serà divertit, i no trigarà tant a fer-ho perquè no he d'escriure les cançons. La bellesa dels orígens, vol. 1 és que només estic posant el meu segell al material d'una altra persona. Tinc Lita Ford, Slash, Mike McCready de Pearl Jam, John 5 i Paul Stanley, que són cinc persones molt reconeixibles en el negoci del rock.

Així que només he d'esbrinar algunes bones cançons enganxadores del passat que m'han influït i convidar alguns dels meus amics a tocar-hi. Serà un gas.

Acabo de comprar una finca nova a Rancho Santa Fe, de 9.000 peus quadrats, i estem muntant un estudi amb molt més espai, una sala de bateria independent i seria un lloc fantàstic per fer un disc. Probablement començaré a gravar aquest disc al novembre.

Amb el disc de covers, hi ha una tendència a escollir el que t'agrada i saber que pots fer, però tinc curiositat per saber si hi ha alguna cançó per a tu que t'estimi tant que no voldríeu tocar-la per la vostra reverència. això?

Bé, ja t'ho diré. Quan vaig trucar a Paul [Stanley] i li vaig dir que estic fent un àlbum de versions, i m'agradaria que hi cantés una cançó. Va dir: 'Sembla divertit'. Va ser molt receptiu des del principi, però no sabíem quina cançó fer. A tots dos ens va encantar The Who i va dir: 'Què passa amb 'My Generation'?' Vaig dir: 'És una cançó fantàstica i crec que podríem fer una gran feina, però aquest és el tipus de cançó que no toques'.

Així que vam fer algunes idees per a diferents cançons i al cap d'un dia o dos el vaig trucar i li vaig dir: 'Què passa amb 'Foc i aigua'?' Sé que és un gran fan de Free i Paul Rodgers, i va dir: 'Crec que és bo'.

De cara al futur, què més teniu a la programació?

Estic fent alguns espectacles per Sacramento al gener, jugant a un casino i a dos o tres espectacles més, i això és tot el que he reservat, però el que realment vull fer és fer-ho. Orígens, vol. 2 i tinc una carpeta plena d'històries que he escrit dels darrers anys per al meu segon llibre. No Regrets 2 és el títol provisional, i vull descobrir-ho. Si algú em demanés que els produís que jo pensava que eren genials i que estimaven, ho acceptaria. Mai he fet una banda sonora de pel·lícula, però m'encantaria fer-ho. M'encantaria fer una banda sonora per a una pel·lícula de ciència-ficció. Seria molt divertit.

L'àlbum 'Spaceman' d'Ace Frehley serà publicat per eOne el 19 d'octubre. Podeu reservar el disc. aquí . Consulteu les properes dates de gira d'Ace aquí .

Ace Frehley, vídeo 'Rockin' With the Boys'.

'A Lesson in KISStory' amb Ace Frehley

Els 66 millors guitarristes de hard rock + metall de tots els temps